ダンスからマヌスxマシナまで、長年にわたってすべてのメットガラテーマ

の1つ ファッションの最大の夜 よりよく知られています ガラ すぐに近づいており、星が今年のテーマを実現することに興奮しています。これまでのところ、私は長年にわたってManus x Machinaから昨年のさまざまなクリエイティブなMet Galaテーマを見てきました 眠っている美しさ：ファッションを目覚めさせます 。今年の展覧会のテーマSuperfine：Tailing Blackスタイルを祝うために、「Tauled for You」は、展示会のメンズウェアとテーラード作品に焦点を当ててうなずきます。

メットのあたり 公式ウェブサイト このテーマは、バーナード大学のアフリカナ研究の教授であり委員長であるモニカ・ミラーの仕事に触発されています。それは、「ダンディズムの概念の探求を通じて、18世紀から現在までの黒いスタイルの文化的および歴史的な調査」と言われています。 （FYIあなたがブラックダンディズムミラーに不慣れな場合、言う 流行 それは、別の文脈で自己を再考するためにアイデンティティを再考するための戦略とツールであること。本当に境界を押し広げるために - 特に奴隷化の時に...誰と何が人間としてカウントされるかについて。）

に敬意を表して レッドカーペット イベント私はメモリレーンを散歩して、最高の概念のいくつかを再訪します。 1971年にさかのぼるMet Galaテーマの完全なリストを読んでください。

メットガラの簡単な歴史

メットボールアンドコスチュームインスティテュートガラとしても知られるメットガラは、で行われる毎年恒例の募金イベントです メトロポリタン美術館 ニューヨークでは、それが組織されています 流行 雑誌。

この伝統は、ファッション広報担当者のエレノア・ランバートがコスチューム研究所の毎年恒例のファッション展示のために最初の資金調達イベントを主導した1948年にさかのぼります。最初の20年間、ガラには、ウォルドルフアストリアやレインボールームなどの会場で開催された特別なディナーが含まれていました。しかし、70年代初頭 流行 元編集長のダイアナ・ヴリーランドは、コンサルタントとしてコスチューム研究所に加わり、イベントに大規模なアップグレードを与えました。

Vreelandのおかげで、それはキュービズムやファッションThe Royal IndiaとThe Age of Napoleonなどの創造的なテーマを備えたエリートで魅力的な出来事になりました。 1995年までに 流行 元編集長のアンナ・ウィンツアーは、公式の日付が5月の最初の月曜日に移動したイベントの議長になりました。

2025年のメットガラのテーマは何ですか？

今年のMet GalaのテーマはSuperfineです。 ファッションへの奴隷：黒のダンディズムと黒人ディアスポリックアイデンティティのスタイリング 。彼女の本は、黒人コミュニティがファッションを使ってアイデンティティを変える方法を詳述しており、同様に今年のMet Galaは、黒人のアイデンティティを作成して表現することに関して、スタイルの重要性を強調します。

コスチューム研究所で担当するアンドリューボルトンキュレーター 声明で言った Superfine：ブラックスタイルの仕立て ファッションへの奴隷 展覧会には、この重要な服装史を想像し、実現するための基盤として機能するハイスタイルのメンズウェアのコレクションがあります。

Met Galaの共同議長には、Colman Domingo Lewis Hamilton A $ AP Rocky Pharrell Williams Anna Wintourと名誉委員長のLebron Jamesが含まれます。しかし、驚きのねじれで、メットは、通常、ミュージシャンの俳優アーティストのアスリート映画製作者や作家を含むホスト委員会を構築する伝統を復活させています。 André3000Chimamanda Ngozi Adichie Simone Biles Jonathan Owens Regina King Spike Lee JanelleMonáeAsherとSha'carri Richardsonは、今年の委員会を構成するほんの数人です。

ガラ Themes Over the Past 10 Years

2024：眠っている美しさ：ファッションを目覚めさせます

昨年のMet Galaのテーマはそうでした 眠っている美しさ：ファッションを目覚めさせます - そして、それはディズニープリンセスとは何の関係もありませんでした。メットCEO ファッショニスタ 「焦点は、「コレクションが基本的に着用されているオブジェクトに変換されているコレクションに入ると、オブジェクトに何が起こるか」の問題にあります。」

ボルトンはまた、アウトレットに「長年にわたって（私たちは）展示会で、コレクションで衣装を呼び戻そうとしています。これは、通常、概念的に解釈と歴史的および現代的な衣服を並べて並べて互いに情報を提供し、活気づけることによって概念的に並んでいます。しかし、このために、私たちは文字通り衣装を呼び出したかったのです。」

2023年：カール・ラガーフェルド：美しさ

今年のメットガラのテーマは、カールラガーフェルドでした。これは、オリジナルのスケッチとともに150のオリジナルルックスを紹介することで、故デザイナーの作品を称えた美しさのラインでした。彼の仕事についてボルトン 言った 流行 私はいつも、彼の絵は非常に自発的で、ほとんど印象的なものだと思っていました。しかし、それらは実際には非常に正確に数学的でした。共同ホストには、ペネロープクルスミカエラコーエルドゥアリパとロジャーフェデラーが含まれていました。

2022：アメリカで：ファッションのアンソロジー

時代衣装のファンは、このテーマを好むでしょう 公式ウェブサイトによると 19世紀と20世紀のアメリカのファッションでの瞬間の定義を探ります。それは2021年の2部構成のテーマの後半であり、当然のことながら星はナインズに服を着ていました。リッツォブレイクライブリーミシェルヨーとグレンクローズは、レッドカーペットに魅了した数人のセレブです。

2021：アメリカで：ファッションのレキシコン

パンデミックに続いて、毎年恒例のMet Galaは、アメリカのファッションに敬意を表し、表現力豊かな資質を持つアンサンブルに焦点を当てることで、強打で戻ってきました。当時、キム・カーダシアンは、顔全体を一致する列車で完全に覆った黒いボディスーツでショーを盗みました。

2019：キャンプ：ファッションに関するメモ

楽しいテーマは、「キャンプ」の美学に関するものでした。それは、ゲストが皮肉なユーモアの要素のパロディーパスティッシュの芸術性と誇張がどのようにファッションで表現されるかを探求することを奨励しました。 サイト 。イベントの共同議長には、アンナウィントゥールレディーガガハリースタイルズが含まれていました セレナ・ウィリアムズ アレッサンドロ・ミケーレ。

2018：天国：ファッションとカトリックの想像力

魅力的なテーマは、ファッションとカトリック主義との関係を調べ、レッドカーペットの上のハロスの翼と宝石の十字架の豊富さを刺激しました。 Katy Perry Chadwick Boseman RihannaとAriana Grandeは、傑出したルックスを提供したほんの数人です。

2017：Rowakabo / Come Due Gar Garner：Art of the-betwed

今年の展示は、彼女の大胆で型破りなデザインで知られる日本のファッションデザイナーのレイ・カワクボの作品を強調しました。 Cara Delevingneのような星 Zedaya そして、リアーナは彼らのユニークなカラフルなアンサンブルで頭を向けました。

2016：Manus X Machina：テクノロジーの時代のファッション

テーマは、手（マヌス）とミシン（マチナ）と比較して作られた衣服の区別に関するものでした。マドンナは、特に、これまでで最も物議を醸す（そして明らかにする）アンサンブルの1つになったジバンシィ番号を着ていました。

2015：中国：見た目のガラスを通して

中国：見ているガラスを通して、中国の美学が西洋のファッションに与える影響を探りました。レッドカーペットには、ソランジュ・ノウルズのレディー・ガガ・ケイティ・ペリーとケリー・ワシントンからの息をのむようなルックスが含まれていました。 Wintour Jennifer Lawrence Gong Li Marissa MayerとWendi Murdochが共同議長を務めました。

2014年：チャールズジェームズ：ファッションを超えています

有名なクチュリエは彼の見事な精巧なデザインで知られていたので、彼が彼自身の展示を手に入れたことは驚くことではありません。あたり 公式ウェブサイト このテーマは、ジェームズの設計プロセスを探求しました。特に、革新的なボールガウンと今日引き続きデザイナーに影響を与え続ける革新的なボールガウンと革新的な仕立てを構築するための彫刻科学的および数学的アプローチの使用を特に探求しました。

彼のレガシーを称えるために、ゲストは彼らの最も贅沢な服装をしました サラジェシカパーカー ビヨンセのダイアナ・ロスへの見事なオマージュへのオスカー・デ・ラ・レンタのアンサンブル。

1971年にさかのぼるすべてのメットガラのテーマ

• 2025：Superfine：黒いスタイルの仕立て
• 2024：眠っている美しさ：ファッションを目覚めさせます
• 2023年：カール・ラガーフェルド：美しさ
• 2022：アメリカで：ファッションのアンソロジー
• 2021：アメリカで：ファッションのレキシコン
• 2019：キャンプ：ファッションに関するメモ
• 2018：天国：ファッションとカトリックの想像力
• 2017：Rowakabo / Come Due Gar Garner：Art of the-betwed
• 2016：Manus X Machina：テクノロジーの時代のファッション
• 2015：中国：見た目のガラスを通して
• 2014年：チャールズジェームズ：ファッションを超えています
• 2013：パンク：クチュールへの混乱
• 2012年：SchiaparelliとPrada：不可能な会話
• 2011年：アレクサンダーマックイーン：サベージビューティー
• 2010年：アメリカ人女性：国民的アイデンティティを作る
• 2009年：ミューズとしてのモデル：ファッションを具体化
• 2008：スーパーヒーロー：ファッションとファンタジー
• 2007年：ポワレ：ファッションの王
• 2006：Anglomania：英国の方法での伝統と違反
• 2005年：シャネルの家
• 2004年：危険なリエゾン：18世紀のファッションと家具
• 2003：女神：古典モード
• 2001年：ジャクリーンケネディ：ホワイトハウスの年
• 1999：ロックスタイル
• 1998：キュービズムとファッション
• 1997：ヴェルサーチ
• 1996：クリスチャンディオール
• 1995：オートクチュール
• 1994：オリエンタリズム：西洋のドレスにおける東のビジョン
• 1993：Diana Vreeland：馬鹿げたスタイル
• 1992：ファッションと歴史：対話
• 1990：ファッション人形：オートクチュールの生存
• 1989：ナポレオンの時代：革命から帝国への衣装
• 1988：女王から皇后へ：ビクトリア朝のドレス
• 1987：ダイアナ・ヴリーランドへのオマージュ
• 1986：ダンス
• 1985：王立インドの衣装
• 1984：男と馬
• 1983：Yves Saint Laurent：25年のデザイン
• 1982：全盛期
• 1981年：18世紀の女性
• 1980：The Manchu Dragon：Chi'ng王朝の衣装
• 1979年：ハプスブルク時代のファッション：オーストリア・ハンガリー
• 1978：Diaghilev：バレエのラスの衣装とデザイン
• 1977年：バニティフェア：宝庫
• 1976年：ロシアの衣装の栄光
• 1975：アメリカのスタイルの女性
• 1974：ロマンチックで魅力的なハリウッドのデザイン
• 1973年（12月）：20代20年代30年代：独創的な服
• 1973（3月）：バレンシアガの世界
• 1971：ファッションプレート